Arturo Rivera es un pintor contemporáneo cuya técnica de gran perfección y estilo único, son difícilmente clasificables, siendo tal vez lo adecuado por decir que es uno de los más relevantes realistas de la plástica contemporánea mexicana.

Su imaginación y poder expresivo son únicamente comparables a los de artistas mayores de la plástica mundial. En el trabajo pictórico de Arturo Rivera las ideas de lo infinito y eterno, por ejemplo, no son aquellas que pueden ser elaboradas en la sensibilidad o en la especulación, sino temáticas que en su telón de fondo oscuro despliegan su efectividad. Las ideas se sumergen en el oscuro terror para alcanzar la afección sublime. Es un estado de las especies, de animalidad que se auto-conserva ante el peligro de lo otro. Se coloca así, para el espectador voyeur, en la imposibilidad de la comunicación. No se comunica, sino que se sustrae a un espacio de estupefacción, a aquél que está mediado por lo superior.

El respeto, a diferencia del encanto propio de lo bello, no sólo puede ser definido por la positividad de la atracción o la seducción, sino también -y sobre todo- por la negación que, al mismo tiempo, nos separa y distancia del objeto. Lo sublime está en la razón. La muerte es conciencia de fin; es la conciencia elevada a lo desconocido, es terror y grandeza a la vez.

From the aspect of the fundamental functions of art, contemporary art with humanistic concerns shows the concern for human social life and the public. We should take efforts to make contemporary art accessible to the general public, express pursuit for world peace and promote the development of mankind as well as the harmony between the human being and nature.

Arturo Rivera is a contemporary painter whose technique of great perfection and unique originality style, are not easy to classify, being perhaps the most accurate thing to say, that he is one of the most relevant realistic painters that the Mexican contemporary art acknowledges.

His imagination and expressive powers are only compared to the major artists in the world’s painting history. In Arturo Rivera’s pictorical work, the ideas of the infinite and eternal, for example, aren’t those that can be elaborated in the sensitivity or speculation, but themes that within their dark color curtain show their effectiveness. The ideas are sunk in the dark terror, in order to achieve the sublime affection. It is a state of species, animalistic, that self preserves before the danger of the other. It positions like this for the voyeur spectator, in the impossibility of communication. It doesn’t communicate, but subtracts itself into a space of stupefaction, that which is mediated by the superior.

Respect, unlike the proper enchantment of beauty, not only may be defined by the positivity of attraction or seduction, but also -and most importantly- by denial which, at the same time, separates and distances us from the object. The sublime is in the reason. Death is consciousness of end; it is conscience, elevated to the unknown, terror and greatness at the same time.