ARTEVEN.COM Arte Contemporáneo | CARMEN FLORES - Pintura, Fotografía, Instalación / México |
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| TRAYECTORIA | |||||
| 1961 Ciudad de México. | |||||
2004 Curso de papel hecho a mano. Wendy Tokaryk, print facilitator. Banff Centre, Canadá. 2002 Crítica de Arte. Blanca Gutiérrez Galindo. Academia de San Carlos. México, D.F. Crítica de Arte. Edgardo Ganado Kim. México, D.F. 1999 Iconografía Cristiana. Museo Nacional de las Intervenciones, INAH. México, D.F. 1994 Estética y poética en las vanguardias. Dr. Jorge de la Fuente Escalona (Universidad de la Habana). Instituto de Investigaciones Estéticas, UNAM. México, D.F. 1991-1988 Fotografía blanco y negro. Kati Horna, Estanislao Ortiz y Arturo Rosales. Academia de San Carlos. México, D.F. Experimentación Plástica. Javier Anzures. Academia de San Carlos. México, D.F. 1990 De la representación a la percepción. Fotografía. Oweena Fogarty. Universidad Autónoma Metropolitana. Méx., D.F. 1986-1984 Experimentación Visual. Alberto Castro Leñero, (ENAP). México, D.F. 1986-80 Comunicación Gráfica y Artes Visuales. Escuela Nacional de Artes Plásticas (ENAP). México, D.F. | |||||
| EXPOSICIONES INDIVIDUALES 2005 Rutas. Fotografía. Hexén Café. México, D.F. 2004 Open Studio. Centro Banff de las Artes. Canadá. 2003 Contenedores 4. Construcciones de pequeño formato. Museo de Arte Tridimensional. México, D.F. Silente. Día Internacional de la Mujer. Estación del metro Barranca del Muerto. México, D.F. 2001 Imagen transitable. Casa de Cultura de Tabasco. México, D.F. Líneas comunicantes. Gráfica. Casa de Cultura Jesús Romero Flores. México, D.F. 2000 El mundo sin orillas. Galería Tlalli. México, D.F. Treno. Escultura escenográfica. Museo Rufino Tamayo, Casa de la Paz y Ex Templo de San Lorenzo. México, D.F. 1999 Animales comunes. Museo de Minería A.C. Pachuca, Hidalgo, México. Trigonía numeral. Galería Puerta Nueva. Zacatecas, Zac., México. 1998 El verbo y la jaula. Centro Cultural San Ángel. México, D.F. 1997 Migraciones y otros tránsitos. Museo Casa de León Trotsky. México, D.F. 1995 Señales de arena. Casa de Cultura de Celaya. Guanajuato, México. Visión desde el valle. Casa de la Primera Imprenta. México, D.F. Éxodo. Galería Universitaria. Estado de México, México. La casa lejos. Teatro de la Ciudad. San Cristóbal de las Casas, Chiapas, México. Ojo de neón. Fotoseptiembre. Galería Plástica Contemporánea. México, D.F. 1992 Instrumentos para las ánimas. Oficinas Generales del Colegio de Bachilleres. México, D.F. 1991 De Adán y otros objetos. Colegio de San Ildefonso. México, D.F. 1990 Todo ángel es terrible. Academia de San Carlos. México, D.F. 1988 Los ruidos de la noche. Galería de Cicada. México, D.F.
2007
2005
2006 Bienal Nacional Alfredo Zalce. Zacatecas, Zac., México. 2002 Primera Bienal de Yucatán. ICY. Mérida, Yuc., México. 1994 VII Bienal Rufino Tamayo. Museo Internacional Rufino Tamayo. México, D.F. 1994, 1992 y 1990 Bienal Nacional de Dibujo y Estampa Diego Rivera. Museo del Pueblo. Guanajuato, Gto. 1994 y 1990 Encuentro Nacional de Arte Joven. Premio Aguascalientes de Artes Plásticas. (itinerante) Aguascalientes, Ags.; Museo Carrillo Gil, México, D.F.; Pinacoteca de Monterrey, NL. México. 1988 Salón de Pintura. Galería del Auditorio Nacional, INBA. México, D.F. Premio Cuizmala de Artes Plásticas. Instituto Cultural Cabañas. Guadalajara, Jal., México.
Desde 1984 ha combinado su producción plástica con la promoción y docencia de las artes. Ha impartido cursos y talleres en la Universidad del Claustro de Sor Juana, el Centro Cultural Humanístico, Instituto de Cultura Veracruzano, Centro Cultural España y Fundación/Colección Jumex, entre otros. Ha coordinado proyectos artísticos para la Feria Internacional del Libro Infantil y Juvenil del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes y para la Fundación Aprendiendo a Través del Arte Guggenheim-UNICEF para niños y jóvenes en situación de riesgo. Es miembro fundador de la Fototeca y del Taller Infantil de Artes Plásticas de la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM y de las nuevas Fábricas de Artes y Oficios, FAROS, siendo coordinadora de talleres de FARO Tláhuac durante 2006 y 2007. | |||||
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| Rasgos particulares (fragmento), 2007 | |||||
| TEXTOS | |||||
| LA MIRADA EXTRAVIADA | |||||
| Por Cuauhtémoc Rodríguez S. Texto para la exposición fotográfica Rutas, noviembre 2005. | |||||
| ¿En qué se fija la mirada urbana? Una vez acontecido el Apocalipsis de la ilusión, cuando nuestras peores expectativas se ven colmadas, ¿qué queda del horizonte del paisaje, de esa línea de esperanza donde debieran aproximarse nuestros destinos? Destierro en el vacío barroco. Las imágenes son un rescate, una selección, un testamento. Una vez fijas son objetos de contemplación, deshabitadas son santuarios, donde sólo la luz sobre el polvo de plata se asombra. La imagen delata porque la habita el alma, no es otra la lógica del icono, ni otra la naturaleza de la mirada: ojos para ver, lo visto esta inscrito en la memoria, nada se olvida; tan sólo se abandona. Las configuraciones de Carmen Flores son a su vez la disciplina del extraviado, de aquel que, aún en la ruta prefijada, sabe que no va hacia ninguna parte porque, al estar ahí, se ha llegado y ya nada importa. Es en esta falta de importancia donde se ubican las cosas pobres, las carentes de intención, las que no dicen nada; y que por lo tanto nos hablan más claramente, nos introducen en el silencio contemplativo. En espera de las manifestaciones divinas las cosas pedestres aparecen, vulgares e invisibles, cegadas por la obviedad de su presencia. Llanas como son, las imágenes adquieren espesura, condición visible, se opacan y se tornan objetos; muebles. Estas miradas objetualizadas, físicas, viajan ahora a otros entornos, más familiares, para desvelar una mentira: que tras los muros estamos protegidos del vacío y del olvido: falaz creencia. Lo urbano penetra hasta los huesos y nos desgasta, nos deteriora artificialmente como productos de consumo popular; lo neutro urbano pulveriza la mirada, primero volviéndola concreta, haciendo indistinto lo común para después, mediante un golpe de abulia, igualar todos los horizontes. Tal es la estrategia de las catástrofes: hacernos invisible su inminencia. Asediados por su invisible protuberancia, estas configuraciones artificiales aguardan a que un movimiento de tierra las haga caer sobre nosotros, derrumbando para siempre las falsas ilusiones. Aún así, en las imágenes de Carmen se trasmina una dimensión nostálgica, la sensación dulce y lenta de la dicha de la podredumbre, la añoranza de un tiempo fugado, la delación de las ruinas. | |||||
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| SOBRE MI TRABAJO | |||||
| Carmen Flores, 2007 | |||||
Flores de poder y Rasgos particulares son dos series que privilegian una parte sobre el todo para aproximarse al retrato. La mirada, sin pretensiones de imparcialidad, deja claro que no se trata de una aproximación fría a los sujetos, se dirige a experiencias comunes específicas para establecer un diálogo a nivel simbólico. Nada es personal o es absolutamente personal. Toda ilusión de realidad se transforma a la intemperie y el retrato funciona en esta apariencia fragmentada -en más de un sentido-, como un absoluto temporal. En la serie Rasgos particulares, las cicatrices son la parte del todo elegido, son el acceso directo a lo más particular y privado de cada cuerpo. Expuesto este registro fotográfico a la intemperie, muestra la acción continuada del tiempo sobre la piel con la voracidad de los insectos, el impacto de la lluvia, la intensidad de la luz solar. Los resortes que se activan con esta experiencia ajena y tan conectada a lo propio establece el diálogo. |
