ARTEVEN.COM Arte Contemporáneo | CLAUDIA GALLEGOS - Pintura / México
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TRAYECTORIA
1967 Ciudad de México.
Claudia Gallegos (Ciudad de México, 1967). Cursa la Licenciatura en Artes Visuales en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de 1987 a 1990 y a partir de 1993 forma parte del cuerpo docente de la misma, impartiendo la asignatura de Educación Visual. Ha sido becaria del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes en dos ocasiones, en la Categoría de Jóvenes Creadores.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2006 Mundos visibles/ Jardines emocionales. Drexel Galería. Garza García, N.L., México. 2004 Shared horizons/ Horizontes compartidos. Edge Gallery. Denver, Co., E.U.A. 2002 Materia Natural. Museo de la Ciudad de México. México, D.F. 2000 Bidimensional. Galería Casa Colón. Mérida, Yuc., México. Solsticio. Dirección General del Colegio de Bachilleres. México, D.F. 1999 A Lugar. Galería Drexel. Garza García, N.L., México. La forma visible del mito. Galería Unodosiete. México, D.F. 1997 Frontera imaginaria. Galería Casa Colón. Mérida, Yuc., México. 1996 Segundas Identidades. Centro Cultural San Ángel. México, D.F. 1994 De límites y condiciones. Galería del Bosque. Casa del Lago, Chapultepec. México, D.F. 1992 Evocaciones Requeridas. Galería Luis Nishizawa, E.N.A.P. México, D.F.
EXPOSICIONES COLECTIVAS (selección)
2007 Una generación. Polyforum Cultural Siqueiros. México, D.F. 2006 Colección Pago en especie. Museo del Ex Arzobispado SHCP. México, D.F. Metamorfosis. Centro Cultural de España. México, D.F. 2005 Metamorfosis: 61 Artistas. Galería Libertad, Qro; Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, Oax; C.C. El Nigromante, San Miguel Allende, Gto; Museé Pully, Pully, Suiza. 2004 Colectiva de Invierno. Galería López Quiroga. México, D.F. Metamorfosis 34 Artistas. Museo de Arte de Zapopan. Jal., México. 2003 Colectiva de pintura. Galería de la Universidad de Nuevo México. Albuquerque, E.U.A. Bienal Alfredo Zalce. Morelia, Mich., México. 2002 XI Bienal de Pintura. Museo Rufino Tamayo. México, D.F. I Bienal de Yucatán. Museo de Arte Contemporáneo de Yucatán, MACAY. Mérida, Yuc., México. 2000 Creación en Movimiento. Décima Generación 1998-1999. Centro Nacional de las Artes. México, D.F. Salón E.N.A.P. Los maestros exponen. Museo Universitario del Chopo. México, D.F. 1999 2º Concurso de Pintura Johnny Walker. Museo de Arte Moderno. México, D.F. 1998 Colectiva de pintura. Centro Cultural Mexicano. Miami, Florida, E.U.A. 1997 III Bienal Monterrey. Museo de Monterrey. Monterrey, N.L., México. 1996 La Presencia de San Carlos en Puerto Rico. Museo de las Américas. Puerto Rico. XV Encuentro Nacional de Arte Joven. Aguascalientes, Ags., Monterrey, N.L., y México, D.F. Visiones. Museo del Chopo. México, D.F. 1995 1a. Feria Universitaria de Otoño. Museo Universitario de Ciencias y Artes. México, D.F. 1994 XIV Encuentro Nacional de Arte Joven. Aguascalientes, Ags., y Museo Carrillo Gil, México, D.F. Creación en Movimiento. Becarios del FONCA. Museo Carrillo Gil. México, D.F. Microhistorias. Centro Cultural Isidro Fabela. México, D.F. 1993 I Bienal Metropolitana de Poesía y Pintura. Galería del Sur. Universidad Autónoma Metropolitana. México, D.F. Pintura. Taller del Mtro. Ignacio Salazar. Galería Luis Nishizawa, E.N.A.P. México, D.F. 1992 Colectiva de Pintura. Casa de la Cultura México – Japón. México, D.F. 1991 VIII Bienal de Gráfica. Museo de la Estampa. México, D.F. 1990 IV Bienal Diego Rivera 1990. Museo del Pueblo. Guanajuato, Gto. y México, D.F. III Salón Anual de Mini-estampa 1990. Museo Nacional de la Estampa. México, D.F. 1989 Ciudades y Jardines imaginarios. Galerías I y II de la E.N.A.P. México, D.F. 1988 San Carlos - La Esmeralda / La Esmeralda - San Carlos. Exposición itinerante por cuatro planteles del Colegio de Bachilleres. México, D.F.
COLABORACIONES
2001 Revista Tierra Adentro. No. 108-109. Febrero – mayo 2001. Ilustración de portada, publicación de obra, entrevista. 2000 Los médicos en el Santo Oficio. Ilustración de portada del libro de la Dra. Ernestina Jiménez Olivares. Facultad de Medicina, UNAM. 1998 Mundo sin tiempo, Imágenes de Chiapas. Ilustración de timbre para carpeta de postales. 1996 La geometría de la Soledad. Ilustración de la portada del libro de Agustín Cadena. Editorial Praxis. 1993 El sueño y los fragmentos. Galería del Sur, UAM-X. Publicación de obra.
DISTINCIONES
2004 Residencia de Intercambio. Centro Banff para las Artes. Canadá. 2004-2003 Artista Invitada. Universidad de Colorado en Boulder, semestre 2004-I, E.U.A. 2002 Artes por todas partes. Estímulo de Difusión Cultural otorgado por la secretaría de Cultura de la Ciudad de México. 1999-98 Becaria del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes en la categoría Jóvenes Creadores. 1993–92 Becaria del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes en la categoría Jóvenes Creadores. 1991 Segundo lugar, III Concurso Universitario de Artes Plásticas. UNAM.
Reflejo de otoño, 2005- 2007
TEXTOS
AQUA (a Claudia Gallegos) Texto de presentación para la exposición individual Mundos visibles/ jardines emocionales
Por Marco Perilli
Leonardo nos cuenta que una gota de agua, jugosa y presumida, quería subir al cielo. Pidió favor al fuego. Éste, chispeando violáceo de su alcurnia, le calentó la onda y subía, subía sutil y adelgazaba, llegó al éter que casi era una santa. Y el fuego se le fue. Cayó, ya golfa y regordeta, granillo que toma otro granillo, se va volviendo chorro, lodo, tierra seca. Se quedará cautiva, añorando en arrugas de cristal su maldita transparencia.
Si el agua está en la roca, allí donde haya esa veta de agua entre la roca, ¿qué se siente si eres agua en una roca? El cielo no pensaría lo mismo. Pensaría, cierto, en algo tremolando, en novedades blancas, en alguna circunstancia de inconfesable azul. El cielo soñaba con ser lienzo. Una sábana, una sola, trama cruda del origen, ilusa, ni un hoyo, y si no alcanzo... dos, una alforja: en la bolsa esmeralda la noche, aquí suelto la luz, y me la cuelgo al horizonte, mejor delire viéndome fluir. Le gustaría ser más. Llamó. Oreaba su mirada, un ojo intrépido, fugaz.
Así, en la pintura, quería espejarse en agua. En el agua, tremendo bastidor de lo real.
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CLAUDIA GALLEGOS : LA SUPERFICIE HABLA
PorLuis Argudín. San Miguel Xicalco, 3 de mayo de 2002.
¿Qué sucede entre el ojo–la mano y la tela que otro ojo reconoce y responde a ello? ¿Por qué lo que escribimos, lo que rayamos, tachamos, borramos, revela las marcas de nuestro ser? La grafología reconoce en cualquier trazo las huellas de una personalidad; la mano no puede mas que delatar a la mente que la mueve. Como en la escena de un crimen, donde todo objeto, toda mancha forma parte de una constelación de posiciones regidas por un sentido accesible sólo al ojo experto que busca deducir la presencia del autor. Un espacio creador de sentidos, sea la escena de un crimen, el área de un performance o una instalación, se propone como un acertijo, una fuente de atención para el espectador inteligente. Pero la matriz de estos espacios, la que nos enseñó a proyectar sentidos es la pintura, la ventana a través de la cual el mundo se vuelve estético. Y la pintura seguirá su camino mientras los pintores mantengan la relación ojo–mano–tela, impregnando la superficie de la pintura con el desplazamiento de su subjetividad.
Superficies es una buena palabra para acercarse a la pintura de Claudia Gallegos. Superficies que denotan profundidades en el tiempo y el espacio; estratos anteriores del proceso pictórico, capas sobre capas reflejando el periplo de la mente por el movimiento de la mano. Su huella se siente sobre toda la superficie. Los rayones en carboncillo parecen provenir, más que del expresionismo de Tobey o Twombly, del encefalograma de una voluntad que pretende exteriorizar sus ritmos internos. Aquí no valen las palabras, los conceptos, las mismísimas imágenes. La finalidad es expresar mediante grafismos la vibración interior del motor del alma. Por eso la pintura de Claudia Gallegos es una piel viva, opaca y transparente a la vez, superficie e interioridad, creciendo desde abajo hacia arriba, desde adentro hacia afuera, desde lo subjetivo al objeto y desde su mente a la nuestra.
Por su condición de sismógrafo, la pintura de Claudia es fundamentalmente autónoma, tanto de influencias históricas como de referentes externos. Ve hacia adentro y nos habla con un murmullo interior. Necesitamos silencio para ver esta obra, para sentir el latido de sus rayones y escuchar la vibración de su voz. ¡Silencio, que la superficie habla!
