Una de estas polaridades es, para Bofill, más importante que el resto: la oposición entre el aislamiento y la apertura. Y lo expresa de múltiples formas gracias a una cadena de equivalencias: la oposición entre mente y materia, macho y hembra, interior o exterior, luz y oscuridad, naturaleza y espíritu, objetivo y subjetivo, individual y universal. Las obras de Josep Bofill encarnan un proceso evolutivo que culmina con la unificación: de la mente y la materia, de lo individual y lo universal, todo ello convergiendo en el arte. El equilibrio de estos extremos, o la anulación de la dualidad, es el punto focal de sus obras. Se deduce que la belleza estética se concibe como una armonía de opuestos.

El ímpetu de Josep Bofill es directo: el arte deviene absoluto con la unificación completa de lo objetivo y subjetivo, sobrepasando los "límites del arte", atravesando la esfera del arte hacia la esfera de la vida. Este movimiento se manifiesta por vía interna (en individuos) y desarrollo externo (en el arte), es lo que le proporciona el incentivo para desplazarse de la escultura hacia la realización de construcciones cromáticas, fotografías, instalaciones escenográficas: transforma el ideal en realidad, no sólo en escultura monumental sino en todo el entorno.