VIAJE OBLICUO hace referencia al trazado de una línea imaginaria que enlaza dos puntos geográficos: Alicante y Santiago de Compostela. Camino de concordia y colaboración por el que transitan ilusiones y utopías. Viaje de ida y vuelta... Si en el pasado mes de junio se inauguraba en la Galería Aural de Alicante una muestra del artista gallego Fran Herbello, en esta ocasión la Galería C5 Colección presenta una selección de piezas de los artistas del Mediterráneo KRIBI HERAL, MASSIMO PISANI, CAYETANO FERRÁNDEZ y PEPE CALVO.

KRIBI HERAL reflexiona acerca de las relaciones sociales del individuo y en sus polípticos utiliza imágenes fragmentadas que, analizadas en su conjunto, componen una nueva realidad en la que el ser humano no es más que la consecuencia de un cúmulo de experiencias y hechos que acontecen a su alrededor. Este constructor de lo mestizo recurre a imágenes digitales, texturas escultóricas y planos de color extensos, irradiaciones o termografías mediante lo cual consigue la hibridación entre pintura y objeto, simbiosis del pop y el expresionismo, de lo digital y lo matérico, de lo racional y lo imaginario.

MASSIMO PISANI inicia su carrera profesional siguiendo los planteamientos ideológicos propios de la vanguardia conceptual italiana que se deja traslucir todavía en cada uno de sus proyectos, de sus propuestas, de sus obras: procesos mentales que sugieren la utilización de sofisticadas tecnologías aunque, tras un cuidadoso análisis, se trata únicamente de artefactos que desconciertan al espectador provocando una cierta incertidumbre sobre la utilidad de unos objetos construidos con el mínimo de recursos plásticos... esencialidad que el artista convierte en una propuesta estética utópica e ideológica de interesante contenido social.

CAYETANO FERRÁNDEZ se aleja de la fotografía de reportaje o documentalista al plantear imágenes escenificadas que no dependen de un tiempo detenido sino de multitud de instantes premeditadamente construidos. El artista se convierte así en director, guionista, escenógrafo, atrezzo, coreógrafo y reportero de una representación cuyos actores son muñecos de plástico y, por tanto, no hablan ni escuchan, simplemente “dejan hacer” al director de escena. Escena fotografiada de manera fragmentada que aúna, a través del Photoshop en movimiento y tiempo, hasta conseguir una linealidad que deja separados instantes y movimiento de otro modo imperceptibles.

PEPE CALVO utiliza el fotocollage y la fotografía digital para crear un contexto barroco en el que, con planteamientos propios del surrealismo, cubismo o dadaísmo, se amalgaman intriga e ironía: imágenes recortadas de otros contextos -revistas o periódicos- que le permiten articular la narración de sus propias crónicas interiores. Estética del fragmento, del ready-made que le permiten generar una poética sumamente personal que huye de la literalidad para generar incertidumbres.