ARTEVEN.COM Arte Contemporáneo | JUAN RAMÓN LEMUS - Arte Textil, Gráfica, Instalación / México
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TRAYECTORIA
 
1961
Tuxtla Gutiérrez, Chiapas, México.
 
 
2001
Taller de Performance. Víctor Lerma. Espacio Cultural Independiente Gluborama. Tuxtla Gutiérrez, Chis., México.
2000
Taller de Análisis, reflexión y crítica del trabajo pictórico. Ignacio Salazar. Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Chiapas. Tuxtla Gutiérrez, Chis., México.
Taller de pintura experimental. Alberto Castro Leñero. Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Chiapas. Tuxtla Gutiérrez, Chis., México.
Taller de Historia del Arte. Roberto Cortázar. Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Chiapas. Tuxtla Gutiérrez, Chis., México.
2000-1999
Introducción a la autocrítica I y II. Magali Lara. Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Chiapas. Tuxtla Gutiérrez, Chis., México.
1998-1994
Taller de Grabado. Maestro Rafael Zepeda. Educación Continua. Unidad de Estudios de Postgrado. Academia de San Carlos - UNAM. México, D.F.
1993
Taller Libre de Grabado. Escuela de Artes Plásticas del Instituto de Ciencias y Artes de Chiapas. Tuxtla Gutiérrez, Chis., México.
 

EXPOSICIONES INDIVIDUALES (selección)

2008
About Shoes: mirar el piso. Galería AP. Facultad de Artes Plásticas de la Universidad Veracruzana. Xalapa, Ver., México.
2007
...de la Disección. Salle Gaudreau. Groupement des Arts Visueles (GRAVE). Quebec, Canadá.
2006
...de la Disección. Instalación 2003-2006. Galería AP. Facultad de Artes Plásticas de la Universidad Veracruzana. Xalapa, Ver., México.
2005
Nadar. TRES50 espacio cultural. Chiapa de Corzo, Chis., México.
Movimientos Uno Dos. Gráfica e instalación. Museo Regional de Chiapas. Tuxtla Gutiérrez, Chis., México.
2004
Movimientos Uno Dos. Asociación Cultural Nabolóm. A.C. San Cristóbal de las Casas, Chis., México.
2003
Contenedores. Museo 3D. México, D.F.
Entre cunas redes y trampas. Masmédula Galería. México, D.F.
2002
Preparo mi viaje. Museo Regional de Antropología e Historia - INAH. Tuxtla Gutiérrez, Chis., México.
1999
Destructuras e Indescripciones. Centro Cultural San Ángel. México, D.F.
1997-1996
Gráfica apócrifa. Foro Cultural Universitario. Universidad Autónoma de Chiapas. Tuxtla Gutiérrez, Chis., México.
1995
Seres para el desafecto. Galería del Instituto Chiapaneco de Cultura. Tuxtla Gutiérrez, Chis., México.
Respiración contenida. Galería del Instituto Chiapaneco de Cultura. Tuxtla Gutiérrez, Chis., México.


EXPOSICIONES COLECTIVAS (selección)

2008
Visiones Alternativas de la Gráfica en México. Centro Cultural Cabañas. Guadalajara, Jal., Mexico.
- Museo de la Estampa. Toluca, Estado de México.
Secretos de Piedra y Sol del Grupo Mexylo. Banco de México. México, D.F.
Reinterpretación del paisaje tuxtleco. Palacio Municipal. Tuxtla Gutiérrez, Chis, México.
2007
V Muestra Internacional de Gráfica. Pequeño formato. Cómplice por omisión. Galería 3D del Departamento de Arte, Diseño y Arquitectura. Universidad Iberoamericana. Puebla, Pue., México.
- Casa de la Primera Imprenta de América. UAM. México, D.F.
Visiones de Hoy. Galería Carlos Mérida del Centro Cultural San Ángel. México, D.F.
Iconología Artística. Salas del ex monasterio del Desierto de los Leones. México, D.F.
Visiones Alternativas de la Gráfica en México. Centro Cultural Cabañas. Guadalajara, Jal., México.
Aterciopelados. Centro Cultural Tijuana. Tijuana, B.C., México.
2006
Colección Tapiz. El Rosal y Centro de Arte los Galpones. Caracas, Venezuela.
2005
Vórtice Argentina: Día del Arte Correo. Buenos Aires, Argentina.
Gráfica en pequeño formato. Casa de la Primer Imprenta de América. UAM. México, D.F.
- Universidad Iberoamericana. Puebla, Pue., México.
Aterciopelados. Galería de Arte del Instituto de Cultura de Baja California. México.
2004
Bajo la piel del jaguar. Centro Cultural Palais Palffy. Viena, Austria.
Small Engraving Salon Carbunari 2004. Florean Museum. Rumania.
Insectiario. Centro Cultural Palais Paffy. Viena, Austria.
Small Engraving Salon Carbunari 2004. Florean Museum. Rumania.
2003
XI Bienal de Exlibris Vilnius. Lituania.
Internationale Exlibris Ausstellug. Stadtmuseum. Bruneck, Italia.
6th. International Meeting of Experimental, Sound & Visual Poetry. Centro Cultural Recoleta. Buenos Aires, Argentina.
X Bienal de Dibujo y Estampa Diego Rivera. Guanajuato, Gto., México.
Primer Salón SOOMAP. Centro Medico Nacional Siglo XXI. México, D.F.
X Bienal Guadalupana. Gráfica en pequeño formato. Universidad Iberoamericana, Puebla y Universidad Autónoma Metropolitana unidad Azcapotzalco, Casa de la Primera Imprenta de América, México D.F.
2002
I Bienal de Arte Tridimensional. Museo de Arte Tridimensional. México, D.F.
2000
Cinco Siglos de Plástica Chiapaneca. Centro Cultural de Chiapas Jaime Sabines. Tuxtla Gutiérrez, Chis, México.
1998
Huellas del grabado en México en el siglo XX. Galería del Centro Médico Nacional Siglo XXI. México, D.F.
1997
Seven Young Mexican Artists of Mexico. Kasane Gallery. Kuriyama Shi Fukusima, Japón.
Itinerante de gráfica. Belgrado, Londres, Buenos Aires, Polonia y Suiza.
IV Concurso Nacional de Grabado José Guadalupe Posada. Aguascalientes, Ags., México.
450 aniversario de Cervantes. Antigua Capilla del Oidor. Alcalá de Henares, España.


RECONOCIMIENTOS

2006
Premio de Adquisición. VI Bienal Puebla de los Ángeles. Universidad Iberoamericana. Puebla, Pue., México.
1999
Jurado. Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Quinta Roo. México.
1998
Jurado. Primera Bienal de Pintura de Tabasco. México.
1997
X Tarptautiné Vilniaus Ekslibrisu. Bienal de Exlibris de Vilnius. Lituania.


COLECCIONES

Belgrad Ex–libris Circle. Belgrado, Serbia y Montenegro.
Centro de Arte Moderno. Quilmes. Buenos Aires, Argentina.
Centro Cultural San Ángel. México, DF.
Museo Civico di Grafica. Bruneck, Italia.
Pa´nstwowe Muzeum Na Majdanku. Lublin, Polonia.

 
Juan Ramón Lemus 6
De inquisición, 2008 / zapato intervenido / 29 x 25 x 5 cm.
 
 
TEXTO
 
FETICHES
 
Por Rigel Herrera
 
Los chinos son los que probablemente han tenido el romance más antiguo con los pies. Esta cultura practicaba el vendado de los pies de las niñas, desde los 4 años y hasta que dejaban de crecer, a los 18 años. El resultado eran pies de 5 centímetros de ancho por 10 de largo; perfumados y decorados con zapatos de satín muy suaves, porque caminar les estaba prohibido.

Uno de los principales objetos fetichistas son los zapatos, en especial los zapatos de tacón alto o high heels. La historia parece comenzar cuando la italiana Catherine de Médicis (quien se casó con Henry II de Francia), en el siglo XVI, tenía que mandar hacer zapatos especialmente para ella, zapatos con los que ganaba más altura (era una mujer de muy baja estatura). Paradójicamente, esto fue el inicio de una carrera de modas entre las damas de la aristocracia. Los primeros zapatos habrán sido extremadamente incómodos, pues la servidumbre de estas mujeres tenía que cargarlas para subir y bajar escaleras.

En América se conocieron los high heels hasta que una prostituta francesa trajo consigo muchos pares de zapatos de este tipo, cuando cruzó el Atlántico para trabajar en un burdel de Nueva Orleáns, a mediados del siglo XIX. La madrota del burdel se dio cuenta de que los hombres la solicitaban más a ella en buena medida a causa de la variedad de su calzado, así que mandó traer de Francia más zapatos para las demás mujeres del local. Pero fue hasta 1880 que una fábrica de Massachussets, EEUU, diseñó una colección de este tipo de calzado.

Los sadomasoquistas los consideran como armas potenciales, pero también como objetos de sumisión y de poder. Los más altos son de 9 pulgadas (23 centímetros) y es casi imposible caminar con ellos, así que son utilizados únicamente para juegos fetichistas. Otra razón importante de estos 23 centímetros, es que hacen que la columna se curve dramáticamente a la altura de las nalgas y provoquen un juego visual que permite que éstas se vean más redondas.

HACIA UNA NUEVA AVENTURA PLÁSTICA
El objetivo de este proyecto es representar el fetichismo a través de la confrontación de materiales. Se pretende la representación del fetiche, o la imagen del fetiche mediante una confrontación de materiales con el objeto de establecer un diálogo.

Con el método comparativo entre géneros, o mejor dicho, la confrontación de las disciplinas, se intenta representar no la imagen por sí misma, sino el deseo... el fetichismo. En busca permanente del detalle, de la obsesión fetichista de la imagen, por una parte, y el objeto real, por la otra, se quisiera llegar a una suerte combinatoria entre lo real y lo imaginario: hacer fetiches auténticos objetos; fetiches aproximados, casi reales para el espectador, pero que seguirán siendo, simplemente, arte.

Sin embargo, en las prácticas fetichistas hay un juego de presencia–ausencia, por lo tanto es una de las quimeras a desarrollar en este proyecto consiste en la "ausencia" de la pintura (sólo como representación de la idea a través de la imagen) y el material táctil, la obvia "presencia" tridimensional de los objetos.

En este sentido, si tomamos en cuenta que una de las definiciones de Fetichismo consiste en "conseguir la excitación sexual a través de un objeto", fetiches pretende contribuir a que estas piezas sean vistas como “objetos de deseo”.

En este proceso doble de confrontación entre materiales, se incrementaría la intensidad de fetiche, ya que es necesario en esta práctica el hacer cada vez más fuerte el deseo por el objeto. ¿Cómo? Partiendo de la pintura hacia el objeto. Por ejemplo, según indica la Encyclopedia of inusual sex practices, un fetichista de zapatos o shoe fetishist, primero experimentará el orgasmo fantaseando acerca de zapatos... pero pronto querrá tenerlo para tocar, oler, etc. Pero "es muy difícil que la satisfacción se adquiera con un solo zapato, porque el deseo se incrementa, la obsesión se multiplica y, en consecuencia, el círculo se expande con mayor producción, más consumo y una genuina colección de zapatos, tan digna como cualquier otra colección de objetos, como por ejemplo primeras ediciones de libros, juguetes del siglo XIX o el arte de cierta corriente o cierto artista".

En síntesis, si el arte provoca satisfacción y felicidad para quien lo contempla o colecciona o participa en él, ¿por qué no tomar como pretexto el fetiche sexual para participar en la asamblea estética y ver, imaginar y tocar?

 
 
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